2013“海上新梦VII”艺术歌曲、管弦乐新作品音乐会在上海音乐家协会的积极组织下取得了圆满成功。为进一步提升这一品牌活动的品质，协会在音乐会开场前和结束后，对现场观众进行了问卷调查，并对收集的数据进行了统计和研究。调查显示，绝大多数观众对本场音乐会表示高度认可，同时认为演出作品还有进一步打磨的空间，并希望“海上新梦”组委会能加强对新作品的导赏工作，让观众能够更好地理解和接受作品。

　　6月25至26日，上海音协再次组织召开音乐创作专题会议，进一步总结2013“海上新梦VII”经验，并研究部署2014“海上新梦VIII”的筹备工作。市文联党组副书记王依群与本市20多位著名词曲作家参加会议。与会艺术家们各抒己见、踊跃发言，对进一步办好“海上新梦”品牌，推动音乐创作繁荣提出了宝贵的意见和建议。

　　加强宣传推广，吸引音乐爱好者主动走进剧场。与会者们表示，以前中国作曲家创作出的作品比较靠近西方风格，而现在的中国作曲家们开始有自己的个人语言和风格倾向，从某种意义上说这是文化自信的表现，而鼓励和增强这种文化自信需要加大宣传推广力度。上海音乐学院作曲系教授温德青认为，加强宣传推广需要在两个方面努力，一是将每年“海上新梦”音乐会新作品的征集工作提前，为作品宣传预留更充裕的时间；二是利用多种媒体扩大宣传面，使更多音乐爱好者知晓音乐会信息，从而主动走进剧院欣赏。

　　增强互动交流，拉近观众与作曲家、作品的距离。会上，不少作曲家也提出了为“海上新梦”增加导赏环节的建议。国家一级作曲家陆建华认为，增强作曲家与观众之间的互动，让作者对自己的作品和创作意图进行介绍，使观众能够更好地理解作曲家的想法，从而更全面地欣赏和接受新作品。上海音乐学院作曲系教授陆培建议，在音乐会开始前安排作曲家与观众见面并接受观众提问，这样除了能够使观众更好地聆听新作品，还能使观众对感兴趣的作曲家产生持续的关注，对将来的新作品推广也非常有利。

　　转变思想观念，推动民族器乐及民族声乐作品的创作。2014“海上新梦VIII”音乐会的内容拟以民族器乐及民族声乐为主。有不少作曲家表示，发展中国本土的新作品非常重要。上海音乐学院作曲系教授朱世瑞认为，从创作角度来说，民乐即中国音乐。在中国的音乐节中，组织本土作品的演出非常重要。因为西洋乐的发展不会因中国作曲家不参与而受到影响，但中国音乐如果没有中国作曲家的支持，就无法在世界立足，很高兴上海音协有这样的远见和胸襟。

　　深入现实生活，促进音乐创作者之间的交流合作。与会者们认为，音乐创作要深入生活,而采风活动是深入生活行之有效的方法之一，不仅能够积累创作素材、激发创作灵感，而且可以在采风过程中加强作曲家和词作家之间的交流，共同创作出更多贴近生活、贴近群众的优秀作品。为此，本次活动还特别安排艺术家们前往崇明博物馆、规划馆、三民文化村、杨刚音乐馆参观，并观看了崇明本土山歌表演和瀛洲丝竹乐的演奏。

　　会上，市文联党组副书记王依群强调，推动上海音乐创作繁荣是上海音协的重要责任，音协要用好“上海之春”这一展示平台，进一步优化海上新梦作品的遴选机制，拓宽思路，力求在作品的题材样式和演出形式上有新的突破，进一步提升“海上新梦”的品牌影响力。